JOAN MIRÓ

 Hoje é dia de ler mais uma vez , o livro sobre a vida e obra de Joan Miró, expoente do Surrealismo , nascido em Barcelona. Joan Miró foi um dos artistas mais relevantes do século XX. André Breton, líder dos surrealistas o definiu como “o mais surrealista entre nós”, reconhecendo assim sua imaginação única e criação feérica. Durante um período de 60 anos - desde o período das pinturas de sonho dos anos 20 – Miró produziu uma obra que inspirou tanto jovens escritores e pintores quanto ao público em geral. Esse grande artista catalão nasceu em 1893 e deixou registrado em seus quadros e esculturas seu compromisso político e pessoal com seu tempo e com seu povo. Artista múltiplo e completo, Miró dedicou-se com o mesmo afinco à pintura, escultura, desenho, cerâmica e tapeçaria.

Visitei a Fundação Joan Miró em Barcelona, (inaugurada em 1975), um dos Centros de Arte mais importantes da capital catalã não só por abrigar mais de 14000 peças do artista, mas também por ter sido a primeira instituição pública de Barcelona a especializar-se na arte contemporânea. A decisão de possibilitar a conexão e difusão de novos artistas partiu do próprio Miró. Com isso a Fundação injetou vitalidade ao cenário artístico da época com um novo conceito de museu -mais dinâmico - onde a criação de Miró, convive com as mais diversas manifestações artísticas. O que mais adorei ver , além das obras magnificas, foi a presença de tantas crianças com suas escolas visitando , aprendendo História da Arte e pintando também ! A @fundaciomiro fica no complexo Montjuic. Barcelona é repleta de experiências inesquecíveis, que vão muito além das obras magníficas de Gaudí! #juanmiro #montjuiccastle #fundacionjuanmiro #barcelona #espanha #parcdemontjuic #historiadaarte.

A Moça Com Brinco de Pérola

 

A Moça Com Brinco de Pérola,

De olhar e mistério profundo,

Uma das obras Barrocas,

mais famosas do mundo.

 

Lápis lazúli em seu lenço,

Forma, sombra e luz,

Revelam seu drama cotidiano,

Contornos que a pintura traduz.

 

A obra encontra-se na Holanda

e Vermeer, assina a criação.

E assim, a arte permeia a história,

e os rumos estéticos de sua feição.

 

"A Arte inspira, enquadra, emoldura as linhas do tempo. " >>  http://sandracajado.com.br/2010/11/01/arte-neoclassica/

Arte-Educação ... Um Querer Bem

Minha abordagem sobre esse tema será sob a perspectiva histórica, teórica e experimental.
Sinto necessidade de partilhar algumas observações constatadas no cotidiano do exercício da profissão. Boa parte das minhas manhãs laborais têm sido dedicadas a esse fim.
O estudo das Artes tem sido obrigatório no ensino fundamental e ensino médio no Brasil desde 1971 a partir de um acordo oficial MEC-USAID (EUA), que reformulou a Educação Brasileira, estabelecendo os objetivos e o currículo configurado na Lei Federal nº 5692 denominada "Diretrizes e Bases da Educação", uma criação ideológica de educadores norte-americanos.
Antes que eu inicie minhas incursões nesta seara, faz-se mister mencionar a pioneira em arte-educação no Brasil, Ana Mae Barbosa, principal referência no país para o ensino da Arte nas escolas, tendo sido a primeira brasileira com doutorado em Arte-educação, defendido em 1977, na Universidade de Boston e a primeira pesquisadora a se preocupar com a sistematização do ensino de Arte em museus, durante sua gestão como diretora do Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo MAC/USP
É autora de diversos livros e artigos fundamentais para o estudo nesta área e em 1987 desenvolveu o primeiro programa educativo em Arte-educação no Brasil, baseado em sua "proposta triangular" para edificar conhecimentos em Arte:
• Contextualização histórica;
• Fazer artístico;
• Apreciação artística.
No universo chamado escola pública, o principal desafio é dirimir impedimentos que atravancam e retardam o avanço da arte-educação, para aproximar a arte dessa realidade social.
Nesse cenário, para mim um laboratório experimental, elencarei óbices do cotidiano.
Uma equação, um desafio, um processo de estreitamento e comunhão de mundos ainda desiguais mas com uma promessa de êxito enquanto acreditar-se na arte como uma linguagem universal.

Eu e minhas alunas: Izabella do 2°ano e Kiohara de Teatro

POP ART

Sabe essa gravura de Marilin Monroe que sempre amamos ver? Então, foi produzida dentro de um movimento artístico denominado Pop Art, abreviatura de Popular Art, que se desenvolveu na década de 1950, na Inglaterra e nos Estados Unidos. Surgiu em contraponto ao movimento do expressionismo abstrato das décadas de 1940 e 1950. Os artistas desse movimento buscaram inspiração na cultura de massas para criar suas obras de arte, aproximando-se e, ao mesmo tempo, criticando de forma irônica a vida cotidiana materialista e consumista.

Latas de refrigerante, embalagens de alimentos, histórias em quadrinhos, bandeiras, panfletos de propagandas e outros objetos serviram de base para a criação artística deste período. Os artistas trabalhavam com cores vivas e modificavam o formato destes objetos. A técnica de repetir várias vezes um mesmo objeto, com cores diferentes e a colagem foram muito utilizadas.

 Os materiais mais usados pelos artistas da pop art eram derivados das novas tecnologias que surgiram em meados do século XX. Gomaespuma, poliéster e acrílico foram muito usados pelos artistas plásticos deste movimento.
Andy Warhol: maior representante da Pop Art. Além de pintor foi também cineasta. - Peter Blake foi o criador da capa do disco Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, dos Beatles; Wayne Thiebaud: pintor norte-americano que se destacou na criação de obras com teor humorístico e nostálgico; Roy Lichtenstein: pintor norte-americano que trabalhou muito com HQs (histórias em quadrinhos), criticando a cultura de massas- Jasper Johns: pintor norte-americano cuja obra principal foi Flag (Bandeira) de 1954.
A pop art exerceu uma grande influência no mundo artístico e cultural das épocas posteriores. Influenciou também o grafismo e os desenhos relacionados à moda.

Tolerância

Devemos combater a Intolerância que existe em nós em relação a qualquer diversidade. É necessário o exercício constante do Respeito Mútuo. Carmen Eugenio